Skip to main content

Top 5 Photo Editing Skills to Master

Photo editing tutorial - Top 5 tips before you start editing photos (April 2025)

Photo editing tutorial - Top 5 tips before you start editing photos (April 2025)
Anonim

Ia tidak biasa untuk mempunyai gambar tunggal menangkap tempat kejadian betul-betul seperti yang dimaksudkan. Terdapat beberapa pengecualian, seperti foto potret yang diambil di dalam studio, di mana pencahayaan, latar belakang, kedudukan kamera, dan juga penangkapan berada di bawah kawalan yang sangat baik. Syukurlah, terdapat banyak program pengeditan imej dan apl mudah alih yang dibungkus dengan alat untuk membantu anda meningkatkan foto anda.

Kemahiran / teknik penyuntingan foto yang anda ingin tunaikan ialah:

  • Tanaman dan Ketiga Ketiga
  • Berputar
  • Memohon lapisan penyesuaian dan topeng
  • Membetulkan warna dan ketepuan
  • Mengasah

Hasil terbaik akan datang dari perisian desktop / komputer riba (mis. Adobe Photoshop CS / Elements dan alternatif untuk Photoshop), walaupun beberapa aplikasi mudah alih untuk Android / iOS juga cukup mampu. Sebelum anda mula, pastikan untuk bekerja pada salinan gambar dan bukan asal . Anda tidak mahu secara tidak sengaja dan / atau menimpa / kehilangan data asal secara kekal!

01 dari 05

Tanaman dan Ketiga Ketiga

Kecuali anda secara khusus merancang dan menangkap tangkapan sempurna setiap kali, ada peluang yang baik bahawa banyak foto anda dapat dipertingkatkan dengan beberapa tanaman. Walaupun dianggap kemahiran manipulasi imej asas, penggunaan alat tanaman adalah salah satu cara yang paling berkesan untuk mengarahkan perhatian penonton ke tempat yang anda inginkan.

Menanam foto melibatkan membuang bahagian yang tidak diingini (biasanya luar) pada imej. Ia cepat dan mudah dilakukan, dan hasilnya boleh menjadikan foto-foto hebat menjadi orang yang profesional. Pertimbangkan:

  • Tanaman untuk memperbaiki komposisi / fokus: Jika perkara anda terasa kecil dan / atau hilang dalam imej, tanaman supaya ia memenuhi bingkai - lebih banyak subjek, kurang latar belakang. Atau anda mungkin mahu "zum masuk" pada bahagian tertentu subjek. Sama ada cara, perubahan perspektif akan membantu untuk memberi penekanan dan mewujudkan titik minat yang lebih jelas kepada penonton.
  • Tanaman untuk mengeluarkan butiran: Unsur-unsur yang mengganggu boleh menjadi bayang-bayang yang melampau, sampah sampah, objek yang tidak berkaitan / orang yang tidak dikenali, latar belakang yang berlebihan, ruang yang tidak digunakan / kosong / tidak menarik, atau apa pun yang mengganggu atau tidak menyumbang kepada semangat gambar. Tanaman adalah pembaikan yang mudah, terutamanya jika gangguan tersebut adalah ke arah tepi imej.
  • Tanaman untuk menukar orientasi / bingkai: Apabila mengambil gambar pada masa ini, kami mungkin lupa untuk memegang kamera dengan cara yang melengkapkan subjek (iaitu secara vertikal untuk adegan tinggi / objek, secara mendatar untuk pemandangan / objek yang luas). Anda boleh memohon tanaman mendatar kepada imej menegak atau tanaman menegak ke imej mendatar untuk menukar perspektif dan membuat sekeping yang lebih kuat.
  • Tanam untuk menukar nisbah aspek: Kamera boleh menembak dalam nisbah aspek yang berbeza, yang menawarkan kualiti berbeza dari segi pandangan seseorang dalam imej (mis. Gambar nisbah aspek 4: 3 berbeza dari satu set ke 5: 4 atau 1: 1). Tanaman untuk aspek aspek juga penting apabila seseorang ingin mencetak foto pada saiz tertentu agar sesuai dengan bingkai.

Salah satu istilah yang paling umum yang didengar dalam fotografi ialah Peraturan Ketiga, yang berkaitan dengan komposisi. Fikirkan Peraturan Ketiga seperti menyerap grid 3x3 (iaitu garisan tic-tac-toe) di atas imej - banyak kamera digital dan program penyunting perisian mempunyai ini sebagai ciri standard. Kajian telah menunjukkan bahawa, apabila melihat imej, mata kita secara semulajadi akan tertarik ke arah titik persimpangan grid. Walau bagaimanapun, ramai di antara kita biasanya mengambil gambar dengan mata pelajaran mati dalam bingkai.

Dengan mendayakan lapisan Ketiga Peraturan, anda boleh menyesuaikan tanaman supaya subjek / unsur sengaja diletakkan di sepanjang garis dan / atau di titik persimpangan. Sebagai contoh, dalam fotografi landskap, anda mungkin mahu memangkas imej supaya ufuk atau latar depan ditetapkan di sepanjang salah satu garis mendatar. Untuk potret, anda mungkin mahu meletakkan kepala atau mata di titik persimpangan.

Continue Reading Below

02 dari 05

Berputar

Foto berputar adalah satu lagi kemahiran asas, mudah dan kritikal untuk digunakan apabila mengedit imej. Fikirkan tentang apabila anda melihat bingkai gambar atau rak terapung yang digantung di dinding. Atau meja dengan kaki yang tidak rata yang bergerak sedikit apabila setiap orang bersandar di atasnya. Cukup mengganggu, kan? Sukar bagi ramai untuk tidak membetulkan isu-isu sedemikian sebaik sahaja menyedari mereka.

Konsep yang sama juga berkaitan dengan fotografi - tembakan mungkin tidak selalu selaras seperti yang diharapkan, walaupun menggunakan tripod. Memutar foto hanya cukup dapat menetapkan perspektif yang betul dan menyingkirkan apa-apa gangguan subliminal. Jangan lupa untuk menanam sekali lagi (untuk membingkaikan) selepas berputar. Pertimbangkan:

  • Landskap: Putar foto supaya horizon itu mendatar dari hujung ke hujung (banyak editor imej boleh melapisi garis grid untuk membantu dengan ketepatan). Ini memberikan rupa bersih, simetri, dan lebih profesional. Pastikan anda tidak mengira unsur landskap (mis. Bukit atau lembah yang lembap, gunung) untuk ufuk (di mana langit memenuhi bumi atau laut).
  • Potret: Contoh di mana seseorang bersandar di permukaan menegak (contohnya dinding, pintu, bangunan, pokok, tiang, dan sebagainya), putar foto supaya objek menegak. Pengecualian akan menjadi jika objek tidak menegak dalam kehidupan sebenar - hanya merujuk sesuatu yang lain dalam imej untuk penjajaran menegak.

Petua: Menambah garisan grid (mis. klik Lihat di bar menu Photoshop, kemudian pilih Grid ) boleh membantu dengan jajaran yang tepat

Tetapi ketahui bahawa foto tidak selalu perlu diputar supaya elemen disejajarkan dengan sempurna secara menegak atau mendatar. Kadang-kadang, anda mungkin mahu memutar imej (dan kemudian tanaman) untuk memberi mereka kecenderungan yang kreatif, tidak diduga!

Continue Reading Below

03 dari 05

Memohon Lapisan Pelarasan dan Masker

Sekiranya anda mahu menyempurnakan tahap (nilai tonal), kecerahan / kontras, warna / tepu, dan banyak lagi tidak merosakkan cara (iaitu membuat pengubahsuaian tanpa secara kekal menjejaskan imej asal), memohon lapisan pelarasan (s) adalah cara untuk pergi. Fikirkan lapisan pelarasan seperti transparansi projektor overhead; anda boleh menulis / warna pada mereka seberapa banyak yang anda suka untuk berubah apa yang anda lihat , tetapi apa yang di bawahnya masih tidak disentuh . Inilah caranya untuk membuat lapisan pelarasan menggunakan Photoshop CS / Elements:

  1. Tekan ‘ D 'Untuk menetapkan semula warna latar depan / latar belakang.
  2. Klik Lapisan pada bar menu.
  3. Pilih Layer Penyesuaian Baru .
  4. Pilih jenis lapisan yang dikehendaki.
  5. Klik okey (atau tekan kekunci Enter).

Apabila anda memilih lapisan penyesuaian, Panel Pelarasan (biasanya muncul di bawah Lapisan Panel ) menawarkan kawalan yang sesuai. Perubahan tercermin dengan segera. Sekiranya anda ingin melihat sebelum / selepas, hanya togol bahawa penglihatan lapisan pelarasan (ikon mata). Anda boleh mempunyai beberapa lapisan pelarasan pada masa yang sama, sama ada untuk membandingkan (misalnya melihat jika anda lebih suka warna hitam dan putih vs. sepia) dan / atau menggabungkan kesan.

Setiap lapisan penyesuaian datang dengan topeng lapisannya sendiri (diwakili oleh kotak putih bersebelahan dengan nama lapisan penyesuaian). Topeng lapisan mengawal penglihatan bahagian terpilih lapisan penyesuaian - kawasan putih kelihatan, hitam tersembunyi.

Katakan anda mempunyai gambar yang anda ingin buat hitam dan putih kecuali untuk semua yang hijau. Kamu akan pilih Hue / Saturation apabila mencipta lapisan pelarasan, bergerak yang Bar slider ketepapan sepanjang jalan ke kiri (-100), dan kemudian gunakan yang Alat Berus untuk berus di kawasan hijau (anda boleh menyembunyikan / membuka semula lapisan penyesuaian untuk mengintip pada warna yang anda cari). Lebih menyentuh beberapa piksel? Hanya gunakan alat penghapus untuk "memadamkan" tanda berus hitam itu. Kotak putih topeng lapisan akan mencerminkan pengeditan anda dan menunjukkan apa yang kelihatan dan tidak.

Jika anda selesai atau tidak suka lapisan penyesuaian, hapus sahaja! Imej asal tetap tidak tercedera.

04 dari 05

Membetulkan Warna dan Ketepuan

Kamera digital moden cukup berkebolehan, tetapi kadang-kadang (contohnya keadaan pencahayaan / persekitaran, cara proses proses sensor, dan lain-lain) warna dalam foto boleh sedikit. Cara cepat untuk memberitahu adalah dengan melihat:

  • Muka dan / atau kulit manusia
  • Sesuatu dalam imej yang anda tahu sepatutnya berwarna putih terang (misalnya baju, awan)

Suhu cahaya (cth. Lebih sejuk dari langit biru terang, lebih panas semasa matahari terbit / matahari terbenam, putih buruk di bawah mentol fluorescent, dan lain-lain) semasa penggambaran boleh menjejaskan nada kulit dan unsur putih dengan pelakon warna. Syukurlah, tweak kecil - terutamanya dengan lapisan penyesuaian yang dinyatakan di atas - boleh membetulkan warna.

Banyak program penyuntingan imej (dan beberapa aplikasi) menawarkan Pembetulan Warna Auto ciri yang biasanya berfungsi dengan baik (tetapi tidak selalu sempurna). Jika tidak, warna boleh dimanipulasi secara manual dengan menyesuaikan:

  • Tahap (saluran RGB dan histogram dengan pilihan untuk auto-betul)
  • Hue / tepu (saluran RGBCMY)
  • Penapis foto (mis. Pemanasan, penyejukan, dll), untuk menamakan beberapa.

Yang disebutkan di atas boleh didapati sebagai lapisan penyesuaian Photoshop CS / Elements, yang menawarkan kawalan yang lebih besar ke atas membuang cast warna dan meningkatkan ketepuan.

Untuk mengekalkan keseimbangan dan realisme foto, berhati-hatilah untuk tidak lebih atau kurang menembus imej - atau sekurang-kurangnya warna yang sepatutnya kekal lebih semula jadi. Bagaimanapun, anda boleh membuat penyelarasan untuk memilih kawasan imej (seperti dengan topeng lapisan yang disebutkan di atas) untuk menyerap warna tertentu untuk sedikit dramatisasi kreatif. Jangan lupa melaraskan kecerahan, kontras, sorotan, dan bayang-bayang, kerana mereka dapat membantu dengan kedalaman dan pemisahan warna untuk benar-benar membuat imej pop!

Continue Reading Below

05 dari 05

Mengasah

Mengasah harus selalu menjadi langkah terakhir dalam proses penyuntingan foto. Kesannya adalah sama seperti bunyi - mengasah tajam tepi dan butiran kecil, yang membantu meningkatkan kontras keseluruhan dan menjadikan imej kelihatan lebih berbeza. Kesannya lebih jelas jika imej mempunyai kawasan lembut dan / atau kabur.

Banyak program dan aplikasi penyuntingan imej menawarkan Auto Sharpen ciri dan / atau slider, yang membolehkan pengguna menyesuaikan jumlah pengasah yang digunakan pada keseluruhan gambar. Terdapat juga alat mengasah (mirip dengan menggunakan berus) yang membolehkan anda mengasah secara manual hanya kawasan pilih dalam imej.

Tetapi untuk ketepatan dan kawalan yang lebih besar, anda boleh menggunakannya Unsharp Mask (walaupun bagaimana ia berbunyi, ia mengasah) dalam Photoshop CS / Elements:

  1. Klik Meningkatkan pada bar menu.
  2. Pilih Unsharp Mask . Panel akan muncul, memaparkan bahagian gambar yang dizoomkan (yang mana anda boleh bergerak ke arah mencari butiran untuk memberi tumpuan) dan tiga slider untuk melaraskan mengasah.
  3. Tetapkan yang Slider Radius (ini mengawal lebar garis tajam, lebih tinggi bermakna lebih banyak kesan) hingga 0.7 piksel (di mana sahaja di antara 0.4 dan 1.0 adalah tempat yang baik untuk bermula).
  4. Tetapkan yang Slider Ambang (ini mengendalikan bagaimana tepi ditentukan dengan menentukan bagaimana dua piksel yang berbeza perlu digunakan untuk mengasah, lebih rendah bermakna lebih banyak kawasan / butiran yang diasah) hingga 7 peringkat (di mana-mana di antara 1 dan 16 adalah tempat yang baik untuk bermula).
  5. Tetapkan yang Jumlah Slider (ini mengawal kontras yang ditambah pada tepi, nilai yang lebih tinggi bermakna lebih tajam) hingga 100 peratus (di mana-mana antara 50 dan 400 adalah tempat yang baik untuk bermula).
  6. Nudge slider sedikit sambil memerhatikan seluruh imej untuk mencari jumlah penajaman yang betul (iaitu keutamaan cenderung tanpa melampauinya).

Ingat untuk melihat imej pada saiz 100% pada skrin supaya kesan mengasah lebih mudah untuk dinilai (piksel diwakili paling tepat). Kawasan kajian dengan lebih banyak dan / atau bit lebih detail akan membantu. Dan perlu diingat bahawa lebih banyak tidak selalu lebih baik - terlalu banyak mengasah akan menambah bunyi yang tidak diingini, hampir, dan / atau garisan berlebihan / tidak wajar. Mengasah tepat adalah seni, jadi amalan sering!